关于商业设计展的艺术张力

曾几何时，艺术和商业如此泾渭分明，我们曾经用无比仰视的态度看待艺术，认为它是曲高和寡的小众游戏。而与之相反的是，商业设计则常常被认为是难登大雅之堂的肤浅之作。于是，在大多数展会当中，策展者往往言必谈展会的“艺术价值”，而近日举办的首届广州、佛山设计交流展则刚好相反，本次展览的策展人王浩旗帜鲜明地表示，展会的全部作品都是从商业中来。

王浩认为，大家都生活在现代社会中，只要稍加留意就不难发现，不论是广告、服装、产品甚至是艺术作品，都无所不用其能地向大家展示着它们的商业属性。商业价值，从未像今天这样倍受人们关注。而对于艺术，也不再需要依靠神秘性或者是小众能够欣赏的内容才让人们着迷。商业和艺术已经在不知不觉中互相渗透并影响着对方发展，它们之间的界限越来越模糊，我们再也不能像过去一样对它们进行简单的分类。“要强调商业性，是因为我们曾经看到这么一些作品，在各大协会的评奖中屡获大奖，很有艺术性，但是却由于不被普罗大众理解而导致委托方却最终破产，这样的作品，如果是一个商业设计，我们并不认为是很优秀的。”

广州平面设计协会执委郭涵表示，这个展会的意义还在于，推荐这样一批设计师。“他们生活工作在广州与佛山，这里从3世纪起就已经成为海上丝绸之路的起点。他们热爱艺术，更理解商业。他们将自己对艺术的热爱、对商业的理解投射到设计之中。更为可贵的是，这些设计利用商业传递出的艺术品质，已经在悄悄影响着人们的审美趣味，让人们以更愉悦快乐的眼光看待未来和世界。”

首届广州、佛山设计交流展让我们静心感受到每幅作品背后的故事，并试图透过商业找寻艺术的张力。